Taller de ficción sonora
¿Pensabas que narrar era simplemente leer en voz alta sin equivocarte? Olvídalo. En este taller de ficción sonora y audiolibro con Juan Morali, venimos a dejar claro un mensaje innegociable en la industria actual: la IA lee, pero nosotros contamos historias.
En esta formación, vas a descubrir cómo una actuación firme te permite dejar de ser un simple lector para empezar a habitar a los personajes que escriben y hablan dentro de una novela o de una ficción sonora. A lo largo de la clase, trabajaremos a fondo dos registros que comparten raíz pero exigen técnica propia: el del narrador de audiolibro y el de la ficción sonora.
Como siempre en nuestra escuela, vas a pisar un estudio de grabación profesional de verdad, contigo en el atril, Juan Morali dirigiéndote, y nuestro técnico de sonido dedicado exclusivamente a los mandos.
Temario del taller de ficción sonora
En este taller no vas a sentarte a escuchar teoría aburrida mientras miras el reloj. Aquí venimos a exprimir tu comunicación. Durante 16 horas intensivas, estructuradas en 4 sesiones de 4 horas, vas a descubrir que leer en voz alta no es reproducir un texto, sino crearlo desde cero. Este es el recorrido exacto que harás con nosotros para dominar el audiolibro y la ficción sonora:
Leer es crear
Establecemos el punto de partida: la lectura en voz alta como acto creativo, no reproductivo. A través de dinámicas individuales y grupales de calentamiento vocal e imaginativo, asimilarás que el narrador construye personaje en el mismo instante en que lee.
El oficio de narrar
Profundizamos en la pura técnica de locución para audiolibro. Aprenderás a sostener varios personajes dentro de una misma voz conductora. Entrenarás cómo administrar el ritmo y la respiración en tramos largos, encontrando matices sin romper la continuidad narrativa.
Cruzar el umbral (la ficción sonora)
Descubrirás la voz que actúa la escena, sin cuerpo visible, en diálogo con otro personaje y no ya con un narrador que la sostiene. Por parejas o pequeños grupos, los alumnos ponen en pie escenas breves de ficción sonora, con dirección de escena en directo.
Interpretar la escena
Subimos el nivel con nuevas escenas, mayor exigencia interpretativa y un trabajo profundo sobre la escucha activa entre personajes. Cerraremos la formación con una lectura compartida que integra ambos registros, narración y ficción sonora, como dos caras de un mismo oficio: habitar la voz.
Preguntas frecuentes del taller de ficción sonora
Si te rondan dudas en la cabeza antes de plantarte en el estudio para locutar frente al micro, es completamente normal. Aquí respondemos sin rodeos a lo que más nos preguntáis sobre este taller de ficción sonora. Nuestra bandera sigue siendo la honestidad radical, así que vamos directos al grano.
¿Cuál es la duración exacta del taller?
Son 8 horas de inmersión total en el atril. Un intensivo diseñado (normalmente concentrado en fin de semana) para que cuadre con tu vida, tus horarios y le saques el máximo jugo a cada minuto frente al micro.
Sé que esto es una inversión, ¿hay facilidades de pago?
Sabemos que tienes una vida (y facturas), así que te lo ponemos fácil. Puedes realizar un pago único, o si lo prefieres, dividirlo en dos pagos. La única regla es que la cuantía total debe estar abonada antes del comienzo del curso. Que la pasta no sea un freno para aprender de los mejores.
PD: si ya eres alumno nuestro tienes un descuento especial de alumno.
¿Qué nivel de experiencia necesito para apuntarme?
Lanzamos esta clase en diferentes niveles a lo largo del año para que todo el mundo tenga la oportunidad de aprender con Eduardo. Así que, tanto si partes de cero y quieres descubrir cómo funciona el sector, como si eres un profesional buscando pulir sus vicios, habrá una convocatoria perfecta para ti.
¿Necesito tener mi propio home studio montado?
Para realizar esta formación con nosotros, rotundamente no. Tú vas a pisar un entorno real: nuestro estudio de grabación profesional, respaldado por nuestro técnico de sonido a los mandos para que tú solo te preocupes de tu voz.
Ahora bien, aplicando nuestra política de cero mentiras: si quieres trabajar en publicidad en la industria actual, la inmensa mayoría de los proyectos surgen online. Por lo que, de cara a tu futuro laboral, te aconsejamos encarecidamente hacerte con un espacio de trabajo profesional en casa.
¿Saldré de este taller trabajando en publicidad?
Depende única y exclusivamente de tu nivel previo y de tus horas de práctica. Si ya tienes una base sólida de interpretación, este taller es el empujón definitivo que necesitas para saber exactamente qué buscan los clientes hoy en día antes de grabar tus demos y enviarlas a las agencias.
Pero si estás empezando, ten claro que la locución es una carrera de fondo que necesita tiempo, entrenamiento y paciencia. Quien te prometa trabajo inmediato te está mintiendo.
Nosotros te damos las herramientas y la realidad del mercado; tú pones el sudor.
¿Quién es Eduardo Robles?
Un profesional de la comunicación en activo que conoce desde dentro lo que las grandes agencias y marcas compran hoy en día. No es un teórico; es alguien que se enfrenta a castings, directrices de clientes y sesiones de grabación reales. Te enseñará a huir de la locución encorsetada para que tu voz suene humana, cercana y capaz de vender una emoción real.
Precio del taller de ficción sonora
Llegó el momento de hablar de números y calendarios para tu próxima formación.
Sabemos que trabajar con profesionales del doblaje de España es un lujazo, por eso este taller de locución publicitaria lo vamos a realizar todos los años de forma puntual.
¿Quieres saber cuándo abrimos plazas para volver a dejarte la garganta en nuestro estudio de grabación en Málaga? ¡Pregunta por el próximo taller!
Mándanos un email. Cero compromisos y cero rodeos: te enviamos toda la información detallada con el precio, las próximas convocatorias y los horarios disponibles.
Si ya sientes el gusanillo del atril, deja de darle vueltas y escríbenos o mándanos un WhatsApp.
Profesores del taller de ficción sonora
Aquí no vas a dar clase con teóricos ni con gente que lleva años sin pisar una sala. Te vas a poner en manos de actores y actrices de voz en activo, directores de doblaje y de casting. Son docentes curtidos y apasionados que saben cómo exprimir tu talento, dándote la caña exacta y el trato cercano que necesitas para perder el miedo escénico y empezar a sonar como un profesional.
Conoce nuestra escuela de doblaje en Málaga
Nos encontrarás en la calle Ricardo Calvo, 24, en pleno barrio de Ciudad Jardín (Málaga).
Y lo mejor de todo es nuestro cuartel general: impartimos el curso dentro de las instalaciones de Doctor Bits, un estudio de grabación profesional de primer nivel. Esta aventura la arrancaron dos pesos pesados como Ramiro de Maeztu y Luisa Ezquerra allá por el año 2008.
Desde entonces, por nuestros atriles han pasado cientos de alumnos que cruzaron la puerta con dudas y salieron listos para sacar todo el partido a sus cuerdas vocales.
Llevamos años haciendo ruido, forjando talentos y demostrando que sabemos exactamente lo que hacemos. ¿Te vienes a conocer tu nueva casa?
- Calle Ricardo Calvo, 24, Ciudad Jardín (Málaga)
- 638 72 95 69
- info@escuelaluisaezquerra.com
- Lunes a Viernes 10:00 a 14:00 (Atención al cliente)
Opiniones sobre nuestra escuela de doblaje
Podríamos tirarnos horas diciéndote que somos la mejor escuela de doblaje de Málaga, pero sabemos que las palabras se las lleva el viento. Aquí abajo te dejamos algunos vídeos, sin filtros y sin guiones prefabricados, de alumnos que cruzaron las puertas del estudio exactamente con los mismos miedos que tienes tú ahora.
Encontrar trabajo en ficción sonora
Ningún diploma ni cursillo te va a regalar un puesto de trabajo. El doblaje y la locución son disciplinas puramente artísticas y, en esta industria, se come a base de superar castings, no repartiendo currículums a lo loco. Huye de esas escuelas que te venden la moto prometiéndote «bolsas de empleo» que, a la hora de la verdad, acaban siendo trabajos que no tienen absolutamente nada que ver con ponerte frente a un micrófono. Eso es vender humo y nosotros no jugamos a ese juego.
¿Tenéis bolsa de empleo al terminar el curso?
Vamos a ahorrarnos el marketing barato: no. Y si alguna escuela te la promete, vigila la letra pequeña, porque seguramente acabes cogiendo el teléfono en un call center. El doblaje es arte y aquí se trabaja superando castings, no echando currículums en un portal de empleo. No te vendemos falsas promesas, te preparamos para que seas tú quien se gane el puesto frente al micrófono.
Entonces, ¿cómo encuentro trabajo cuando acabe?
Sabiendo moverte. No te vamos a soltar en la calle con un diploma inútil y desearte suerte. Durante tu formación te destripamos cómo funciona la industria de verdad: a qué estudios tienes que llamar, a quién tienes que enviarle tus demos de voz y, sobre todo, cómo enfrentarte a un casting real sin parecer un novato al que le tiemblan las rodillas.
Si los profesores son profesionales en activo, ¿me pueden dar trabajo?
Nuestros docentes son profesionales del doblaje y la locución, eso es un hecho. ¿Significa eso que te van a regalar un papel por pagar la matrícula? Ni de broma. Ahora bien, si demuestras que tienes talento, aguantas la presión y clavas el take, ten por seguro que se van a quedar con tu nombre. El networking aquí ocurre en la misma sala de grabación, pero te lo tienes que ganar tú solito demostrando lo que vales.
¿Me ayudáis a preparar el material para enviarlo a los estudios?
Por supuesto. De nada sirve tener una voz brutal si no sabes cómo venderla. Te vamos a enseñar a seleccionar tus mejores cortes, a saber qué buscan exactamente los directores de casting y a montar un material (tu demo reel) que grite profesionalidad desde el primer segundo de escucha. Te damos el mapa y te afilamos las armas; el resto es cosa tuya.
¿Cuándo puedo empezar a enviar mis demos a estudios de grabación?
Paciencia. Enviar demos antes de tiempo puede ser como tirar piedras sobre tu propio tejado. En esta industria, la primera impresión cuenta muchísimo y quemar cartuchos enviando material mediocre te cerrará muchas puertas. Debes enviar tus demos únicamente cuando tengan el nivel suficiente como para empezar a trabajar de verdad. Confía en el criterio de nuestros profesores; son profesionales en activo, conocen el mercado y te guiarán en todo momento hasta que estés verdaderamente preparado para dar el salto.
Ventajas de estudiar en Luisa Ezquerra vs otras escuelas de doblaje
La diferencia está clara: aquí no vendemos humo, sino que te preparamos sin filtros y codo a codo con los mejores actores y directores en activo del país para que salgas listo para la industria real.
| Escuela Luisa Ezquerra | Otras escuelas de doblaje |
| ✅ Todas las horas son prácticas en el atril. | ❌ Horas de curso infladas con teoria. |
| ✅ Grupos reducidos y tiempo fijo por alumno. | ❌ Clases de 15 alumnos y poco tiempo individual. |
| ✅ Clases presenciales cercanas y personales. | ❌ Clases online con problemas de conexión. |
| ✅ Aprendes en un estudio de grabación profesional. | ❌ Das clase en una habitación mal insonorizada. |